Siempre me ha interesado el uso del lenguaje de la abstracción, con un énfasis especial en los patrones precolombinos. Ese interés se hizo más evidente cuando comencé a pensar en el trabajo de mi mamá como costurera y en el rol de los textiles, pues me di cuenta de que muchos textiles tienen patrones que se replican en el lenguaje visual de la cultura y arquitectura precolombinas. Para mí, eso revela que el lenguaje visual abstracto viene de los textiles y de la arquitectura, entendiendo los aspectos modulares, las rejillas, los módulos, la disposición geográfica y topográfica.

En cada medida del cero pienso en el cero como punto de partida y también en el cero como un lugar neutral, un lugar muy generoso. La forma en que establecí las reglas y condiciones para esta serie tiene que ver con un cuestionamiento sobre cómo mapeamos las cosas, por lo que las líneas o la forma en que se delinean los elementos están realmente presentes en el trabajo. Mucho de esto tiene que ver con un interés por rayar la superficie, delinear, espaciar... Especialmente cuando se trata de trabajar sobre la cuadrícula del globo terráqueo. Estaba realmente interesado en pensar cómo una cuadrícula cuadrada presenta un sentido cartesiano del espacio, puede ser una forma muy clara y popular, pero también muy limitante. Por eso siempre he tratado de cuestionar -medir y cuestionar- cómo transmitimos el espacio. La serie proviene de ese lugar de pensamiento. Cuando trabajo en ella pienso en nuevas formas de interpretar el norte y el sur, el este y el oeste o incluso interpretar la distancia de un lugar a otro, puesto que los límites que determinan los mapas y la ubicación de uno en esos mapas es maleable, cambiante.

El espacio y el tiempo siempre están evolucionando en mi trabajo. El dibujo siempre ha sido una parte importante de mi práctica. Inicialmente porque la escala y su sentido pueden ser retratados en un dibujo. Al no siempre tener espacios grandes para trabajar, creo que el dibujo ha sido realmente importante para podertransmitir ¡deas de estadios de fútbol, globos terráqueos, textiles, sin necesariamente trasladar el gesto directamente a esos espacios. Con el tiempo, afortunadamente, he podido realizar mi trabajo en espacios de gran escala y trabajar en espacios como las mismas canchas. Poder ver cómo la gente se mueve en esos espacios, cómo los comprende, ha sido interesante y me ha abierto otras preguntas: ¿Qué tipo de espacios les estoy dando? ¿Son espacios contemplativos? ¿Son espacios de tensión? ¿Espacios de exploración? Esas preguntas me interesan porque ahora siento que puedo ofrecer mi propio cuestionamiento sobre estos espacios de juego o competencia a través de la interacción física que las personas pueden tener con el piso del gimnasio, con las líneas del suelo o con la arquitectura del espacio. Me gusta pensar cómo esto es una traducción de los dibujos convirtiéndose en esculturas. Estos procesos se han expandido dramáticamente en mi trabajo y son algo que quiero seguir haciendo en mi práctica.

El tiempo es parte de mi trabajo también porque siento que a veces las historias personales que atravesamos son bastante inmediatas. La historia del arte también puede sumirse en la inmediatez y tendemos a olvidar las conexiones con el arte de otro tiempo, con el arte precolombino, por ejemplo. Soy muy consciente de eso y quiero provocar una comprensión más amplia de la historia del arte, incorporando referencias a la arquitectura de los Andes, para pensar en la forma de la tierra y de los espacios que construimos. Para mí es importante el salto que le pido a la gente que dé conmigo, para que cuestione su propia posición, en un salto hacia un pasado que está mucho más allá de nuestra forma de medir el tiempo. Trato de crear una compresión más expandida del tiempo y del espacio.

Desde los dibujos procuro definir y redefinir un punto de origen. Es un tema de perspectiva y posición. Incluso si pensamos en la posibilidad de alterar la línea ecuatorial y su significado, podríamos alterar una perspectiva y preguntarnos qué significaría tener las cosas al revés, o leer el globo terráqueo de derecha a izquierda y no de izquierda a derecha como acostumbramos.

Tenemos una proyección que nos hace visualizar el espacio y el globo de una forma determinada, pero podemos pensar en los puntos de origen como algo que está cambiando constantemente, así como la geografía también cambia constantemente aunque no lo notemos. Tomamos muy a pecho las nociones prescritas de tiempo, espacio y hogar, pero pienso en mi propia historia y la historia de mis padres, que se mudaron a New York, como unas historias donde el punto de origen cambió y se transformó para todos nosotros. Hay un cambio conceptual y psicológico que se manifiesta en la geografía, entonces mis dibujos son un tributo a eso y una provocación para ver cómo podemos empezar a reconsiderar nociones de hogar y nociones de origen.

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Información adicional

Cómo citar: Quevedo, R. (2021). cada medida del cero. En post(s), volumen 7 (pp. 230-245). Quito: USFQ PRESS.